O Dia Mundial do Rock

O dia 13 de julho é conhecido no Brasil como Dia Mundial do Rock. A data celebra anualmente o rock e foi escolhida em homenagem ao Live Aid, megaevento que aconteceu nesse dia em 1985. A celebração é uma referência a um desejo expressado por Phil Collins, participante do evento, que gostaria que aquele fosse considerado o "dia mundial do rock". O evento também ficou conhecido por contar com grandes artistas do gênero, como Paul McCartney, Mick Jagger, Keith Richards, Ronnie Wood, Elton John, Queen, David Bowie, entre outros.

Em 13 de julho de 1985, Bob Geldof organizou o Live Aid, um show simultâneo em Londres, na Inglaterra, e na Filadélfia, nos Estados Unidos. O objetivo principal era o fim da fome na Etiópia. O evento chamou a atenção por contar com a presença de muitos artistas famosos na época. Entre os participantes, estavam The Who, Status Quo, Led Zeppelin, Dire Straits, Madonna, Queen, Joan Baez, David Bowie, BB King, Mick Jagger, Sting, Scorpions, U2, Paul McCartney, Phil Collins (que tocou nos dois lugares), Eric Clapton e Black Sabbath.2

Os shows foram transmitidos ao vivo pela BBC para diversos países e abriram os olhos do mundo para a miséria no continente africano.

Em 2005, 20 anos depois do primeiro evento, Bob Geldof organizou o Live 8, uma nova edição com estrutura maior e shows em mais países. Dessa vez o objetivo foi pressionar os líderes do G8 para perdoar a dívida externa dos países mais pobres e erradicar a miséria do mundo.

No Live 8 o Grupo de Rock Britânico Pink Floyd se reuniu em sua formação clássica pela primeira vez depois de 20 anos de separação.

Apesar de se chamar "Dia Mundial do Rock", a data só é comemorada no Brasil. Ela começou a ser celebrada em meados dos anos 1990, quando duas rádios paulistanas especializadas em rock - 89 FM e 97 FM - começaram a mencionar a data em sua programação. 3 A celebração foi amplamente aceita pelos ouvintes e, em poucos anos, passou a ser popular em todo o país. Entretanto, essa data é completamente ignorada em todo o resto do mundo.4

Outros países e localidades não têm uma data específica para celebrar esse estilo musical ou têm outras datas. Nos EUA, poucas pessoas comemoram a data no dia 9 de julho, em homenagem ao programa "American Bandstand, de Dick Clark, que estreou nessa data.5 O programa ajudou a popularizar o rock and roll nos EUA.

Por ser uma data definida arbitrariamente e sem respaldo em outros países, especialistas em música contestam essa escolha. Eles sugerem outras datas que seriam mais significativas para a história do rock e que, portanto, mereceriam ser o verdadeiro Dia do Rock. Entre elas, estão o dia 5 de julho, quando, em 1954, Elvis Presley gravou uma versão mais rápida do blues That's All Right e 9 de fevereiro, quando, em 1964, a banda The Beatles se apresentou pela primeira vez nos EUA.

Banda Marron 5

Maroon 5 é uma banda americana de pop rock que se originou em Los Angeles, Califórnia.O grupo foi formado em 1994 com o nome de Kara's Flowers enquanto seus membros ainda estavam no ensino médio. Com um line-up de Adam Levine, Jesse Carmichael, Mickey Madden e Ryan Dusick, eles assinaram com a Reprise Records e lançaram um álbum, The Fourth World, em 1997. Depois de uma crítica morna do álbum, a banda se separou de sua gravadora, e os seus membros participaram da faculdade. Em 2001, a banda se reagrupou, acrescentando James Valentine à programação, e seguiu uma nova direção sob o nome Maroon 5.

Maroon 5 assinou com Octone Records e lançou seu primeiro álbum sob o título Songs About Jane, em junho de 2002. O álbum do primeiro single, Harder to Breathe, recebeu airplay pesado, o que ajudou o álbum a estrear no número seis na Billboard 200 chart. O segundo e o terceiro singles do álbum, This Love e She Will Be Loved, atingiu o top cinco na Billboard Hot 100 chart. A banda ganhou o Grammy Award para Best New Artist em 2005. Para os próximos anos, a banda excursionou extensivamente em todo o mundo em apoio de Songs About Jane e produziu duas gravações ao vivo: em 2004, 1.22.03.Acoustic e em 2005, Live - Friday the 13th. Em 2006, o baterista, percussionista e backing vocal Ryan Dusick deixou a banda e foi substituído por Matt Flynn. A banda gravou seu segundo álbum, It Won't Be Soon Before Long, no início de 20076 e lançou-lhe alguns meses mais tarde. O álbum alcançou o número um sobre os EUA Billboard 200 chart, e seu primeiro single, Makes Me Wonder, se tornou a primeira canção número um da banda na Billboard Hot 100.

Hands All Over, terceiro álbum de estúdio da banda, foi lançado em setembro de 2010 e atingiu o topo com o número dois na Billboard 200 chart. Em 2011, o álbum foi relançado e apoiado por single Moves Like Jagger, que apresenta a cantora americana Christina Aguilera. 

A canção se tornou o segundo single da banda a alcançar o número um no Hot 100 chart, que já vendeu mais de 13,9 milhões de cópias no mundo todo, tornando-se um dos singles mais vendidos em todo o mundo.7 Maroon 5 lançou o seu quarto álbum de estúdio, Overexposed, em junho de 2012. O álbum alcançou a posição número dois na Billboard chart 200. Seus primeiros dois singles, Payphone e One More Night, foram ambos hits internacionais e atingiram o topo com os lugares de dois e um na parada Hot 100, respectivamente.

Desde sua estréia em 2002, a banda já vendeu mais de 10 milhões de álbuns e mais de 30,8 milhões de singles digitais nos Estados Unidos, e mais de 27 milhões de álbuns em todo o mundo.

Banda Dire Straits

Dire Straits foi uma banda de rock britânica formada em 1977 por Mark Knopfler (guitarra e vocais), seu irmão David Knopfler (guitarra), John Illsley (baixo) e Pick Withers (bateria). Embora formada em uma época em que o punk rock reinava absoluto, decidiram lidar com as convenções do rock clássico, firmando-se em uma sonoridade mais leve, que agradou ao público cansado do som superproduzido do rock dos anos 70. Não tardou para que a banda se tornasse conhecida mundialmente, ganhando o status de disco de platina logo em seu primeiro álbum. Mesmo com "pouco" tempo de banda e apenas 6 álbuns de estúdio, a banda ultrapassou a marca de 100 milhões de discos vendidos mundialmente.

Entre suas canções mais conhecidas estão "Sultans of Swing", "Lady Writer", "Romeo and Juliet", "Why Worry", "So Far Away", "Money for Nothing", "Walk of Life", "Tunnel of Love" e "Brothers in Arms".

Apesar do grande sucesso, a banda terminou sem estardalhaços em 1995, quando Mark Knopfler expressou o desejo de não mais fazer turnês em larga escala, passando imediatamente a se dedicar integralmente à sua carreira solo.

A música nos Anos 80

A década de 80 inicia com a volta de John Lennon aos estúdios de gravação. O álbum Double Fantasy é considerado um dos melhores de sua carreira. Canções de sucesso como Woman e (Just Like)Starting Over devolvem o líder e fundador dos Beatles às paradas de sucesso após 5 anos sem lançar discos. Mas na noite de 8 de Dezembro ao voltar das sessões de gravação do seu próximo álbum, Lennon era esperado à entrada de sua residência no Edifício Dakota em Nova York por Mark David Chapman, um dos incontáveis fãs que sempre estavam de prontidão esperando por ele. Apenas algumas horas antes, Lennon havia autografado a capa do LP Double Fantasy para Chapman. Ao chegar a entrada do prédio, Lennon foi alvejado com cinco tiros dados pelas costas por Chapman, que dizia querer roubar a fama do ídolo. John Lennon morreu na traseira de um carro de polícia alguns minutos depois, aos 40 anos de idade, deixando dois filhos e milhões de fãs pelo mundo órfãos de seu talento musical e de seu legado pela paz.

O hard rock recebeu novas influências, com batidas mais fortes e sons de guitarras mais pesados, o que trouxe ao público um dos gêneros musicais mais populares da década: o heavy metal, que, na sequência, também gerou inúmeras vertentes ainda mais rápidas e pesadas, como o thrash metal, speed metal e o black metal. Alguns exemplos que se consagram na década neste gênero do rock foram as bandas Iron Maiden e Judas Priest na versão clássica do heavy metal; e os grupos Metallica, Slayer, Megadeth e Anthrax, no thrash metal. Conservando as raízes do hard rock, também merecem destaque os longos períodos de sucesso que tiveram as bandas Bon Jovi, Van Halen, AC/DC,Guns N' Roses, Def Leppard, Whitesnake , The Cure , Lloyd Cole and the Commotions, além do Xutos & Pontapés e do GNR1 e Scorpions no decorrer dos anos 80.

Outras inúmeras bandas de rock e pop surgiram nos anos 80: A-ha, U2, The Police, Duran Duran. Algumas, surgidas em meados dos anos 70, só se consolidaram na década de 80.

Os anos 80 são conhecidos também como a década da música eletrônica. Nesta época, o New Wave e o Synthpop se tornam os gêneros musicais mais vendáveis e populares, assim como toda a estrutura da Dance Music. Surge a MTV e o hip hop; advento da música eletrônica nas pistas de dança e as primeiras raves. No underground é criado o rótulo "música industrial" para bandas eletrônicas mais experimentais e obscuras, além de diversas bandas de rock de garagem que dariam origem ao grunge na década de 1990. 

Foi nos anos 80 que surgiu a vertente da música que mais originou variantes, a House music. Inspirada em experimentações sobre batidos dos anos 70, principalmente a disco music, teve como principais representante: Bomb the Bass, S'express, gino latino, Coldcut, entre outros. Logo no início dos anos 80 surgiu no underground a sub-cultura gótica (Ver artigo: Gótico (estilo de vida)) na Inglaterra, denominada incialmente como "Dark" no Brasil sendo esta derivada do gênero Pós-punk.

Dentre os artistas internacionais mais carismáticos, destacam-se Michael Jackson, com o álbum Thriller, o mais vendido da história, que também inventou o videoclipe moderno; Madonna que mudou o cenário pop com seus álbuns like a virgin, true blue e like a prayer que tocaram em pontos pouco debatidos na época como aborto, feminismo e religião; dentre outras cantoras importantes da década estão Cher, Debbie Gibson e Cyndi Lauper, um dos principais ícones fashion de todos os tempos; Tina Turner voltou ao mundo da música lançando um novo álbum, Private Dancer, mega sucesso, além de apresentações eletrizantes ao redor do mundo. Outros cantores que se destacam nessa década são Kylie Minogue, Janet Jackson, George Michael, Boy George, Lionel Richie, David Bowie, Whitney Houston, Paula Abdul, Prince, Billy Idol, Bruce Springsteen, Laura Branigan, Roxette entre outros.

Tim Moore

Tim Moore é um cantor e compositor norte-americano que gravou cinco álbuns de relativo sucesso. Músico autodidata, Moore cresceu na Filadélfia, onde foi para a escola de arte e começou a tocar suas músicas em casas de café locais. Sua carreira começou como cantor de rock e guitarrista com a banda DC & the Senators, uma banda cover que abria shows de rock na Philadelphia Arena. Durante esse período inicial, ele também tocou bateria com a banda de blues Woody Truck Stop, a primeira banda de Filadélfia a se apresentar semelhante a Todd Rundgren. Produzindo mais e mais músicas durante esse tempo, ele e um amigo, Jeff Scott, formaram o The Muffins, o primeiro grupo a tocar e gravar canções originais de Moore, muitas das quais ele escreveu para Scott. O The Muffins teve um pequeno sucesso nos EUA e fez aberturas de shows para Lou Reed e os Velvet Underground por uma semana no clube Philadelphia's Trauma Psychedelic.

Após a dissolução do The Muffins, Frank Zappa ouviu canções de Moore e descobriu que elas eram harmonicamente mais avançadas para a época e o levou a Nova York com a intenção de contratá-lo para a Bizarre Records. Tim Moore se recusou a assinar durante a programação de turnê e Zappa teve de produzir o próprio álbum. Moore voltou à Filadélfia e trabalhou como argumentista e guitarrista em sessões com Thom Bell, Gamble e Huff e outros produtores de Philly Soul. Durante este tempo, Moore viveu ao lado de Daryl Hall no centro da Filadélfia, onde ambos conseguiam se manter como escritores. Hall e Moore escreveram o material para uma banda que fundaram, a Gulliver, banda esta que lançou um LP pela gravadora Elektra Records.

Após a dissolução da Gulliver, Moore se mudou em seguida para Woodstock, Nova York, cidade natal de Bob Dylan, The Band e Van Morrison, buscando uma abordagem mais pessoal à sua música. Moore fechou um acordo com os registros ABC-Dunhill e produziu o primeiro single, "A Fool Like You" (1972). Em 1973, ele se juntou com o produtor Nick Jameson para gravar seu primeiro álbum solo, "Tim Moore", que foi lançado pelo selo Gulf + Western, subsidiária da Famous Music. Jameson forneceu-lhe o estúdio dos Beatles como se ele tivesse procurado por muito tempo. Pela primeira vez, Moore montou sua própria música como multi-instrumentista, camadas de teclado, guitarra e partes de baixo mais faixas de bateria por Bernard Purdie e Russ Kunkel. Três singles, "A Fool Like You", "Second Avenue" e "When You Close Your Eyes", fizeram muito sucesso nos EUA e no Reino Unido. Mas como "Second Avenue" foi liderando as paradas dos EUA, a distribuidora do álbum (Paramount) cessou as operações de registro. Seu único single já estava subindo nas paradas e a liberação repentina de contrato estimulou uma guerra de lances de Tim Moore entre Clive Davis e David Geffen. Até o momento em que o acordo foi para Geffen, Art Garfunkel tinha liberado uma versão concorrente do single "Second Avenue", que alcançou a posição 34 na Billboard Hot 100. Essa "batalha cover" efetivamente derrotou as chances de ambos os registros para uma batida top 10. A versão de Moore de "Second Avenue" ficou na posição 58 na Billboard.

No ano seguinte, Moore lançou "Behind The Eyes", com a sua canção mais conhecida os EUA, "Rock'n'Roll Love Letter", uma batida para o Bay City Rollers, um ano depois. O trabalho de Moore na guitarra em "Rock'n'Roll Love Letter" chamou a atenção do guitarrista dos Rolling Stones Keith Richards. Os dois se tornaram amigos e Moore passou duas semanas tocando guitarra com os Stones e Peter Tosh, durante seus ensaios em Bearsville Studios.

Apesar de Moore ter assinado com base Asylum Records, ele não gravou em Los Angeles até o seu terceiro álbum, "White Shadows". Nesta coletânea, Moore teve a companhia de Michael McDonald, David Foster, Timothy B. Schmit, o baterista Jeff Porcaro, Little Feat e Bill Payne. Além deles, a banda que Tim Moore montou para a turnê americana em apoio a "White Shadows" tinha o baixista Brian Wilson, o baterista Steve Shive da Filadélfia, David Livingston na guitarra e John Melnick nos teclados.

Os álbuns de Tim Moore foram altamente elogiados pela crítica. Em outras épocas, Moore continuou a sua sina de fazer novas versões para músicas, mas com nenhuma dessas canções Moore conseguiu maior atenção do público em sua terra natal. Em vez disso, ele encontrou o sucesso fora os EUA, promovendo simultaneamente o seu quinto álbum, "Flash Forward", produzido pela Blondie, do engenheiro Rob Freeman. Em 1986 Moore passou 75 dias em turnê no Brasil depois que sua balada romântica "Yes", do álbum "Flash Forward", foi a música número um do país e manteve a posição durante muitos meses. "Yes" era tema romântico na novela "Selva de Pedra", da TV Globo, em 1986. Essa música teve uma execução de sucesso similar em Portugal em 1988.